當代新表現─廖繼英油畫‧水墨創作展

當代新表現─廖繼英油畫‧水墨創作展

 

【記者陳俊璋報導】「人生一世，藝術千秋！好好愛自己的畫作，愛家人。」廖繼英笑笑著說著。願在生命蘊釀的轉折處重新啟航，迎風綻放而行，重新愛上自己。

因從事西洋美術史教學多年，有感於「讀萬卷書，行萬里路。」的聚沙成塔理念，廖繼英自1997年開始前往義大利佛羅倫斯文藝復興藝術重鎮和水都威尼斯、羅馬古城等地巡禮；1998-99年並赴法國及美國紐約各大博物館進行館藏研究；亦遠赴西班牙和荷蘭、澳洲布里斯本、雪梨等地美術館進行深度文化行旅，藉此提昇心中對藝術高度的熱情，期能增廣「世界美術館巡禮」之見聞，開啟知識追求的另一扇窗。

在東方，蘇軾評王維的作品：「詩中有畫，畫中有詩」；在西方，象徵主義詩人波德萊爾也引發了象徵主義繪畫的興起，已然可見，無論東、西方的詩與繪畫本質都是相通，兩者的確也能相容相乘，達到詩畫合一的境地。從事「當代新表現主義」創作多年，廖繼英試圖以手中的畫筆，建構了一個如詩如夢的藝術境界，讓觀賞者在如真似幻的畫境中，感受中西融合的審美境界。

《文心雕龍‧物色篇》：「寫氣圖貌，既隨物以宛轉；屬采附聲，亦與心而徘徊。」廖繼英笑說著我用我法「道法自然」，描景寫物，靈感大多來自大自然，流連遊走在自然景物，隨著物象的變化，一一畫出它們的神態與樣貌。低吟沈思之際運用顏色和筆法，大自然給了我最好的素材和神思的引導，卻在心靈的沉澱與消融之後，給予大自然全新的詮釋，並在寫境之中更富造境之功。

因緣成圓，在繪畫上除了能夠「入乎其內」，深入所畫景物的深層內裡，探詢其中的肌理脈絡和心情起伏，更能夠「出乎其外」，跳脫一時一地的視角，從變化的觀點省視不變的時空和人物，因而每一幅畫面都記載著人、物與畫家之間的互動和變化，讓線條不僅是邊界的勾勒，更是分際的交感；讓顏彩不僅是色塊的鋪陳，更是情緒的跌宕。審視廖繼英的畫作之美，不在於畫作之內描繪的精細與精確，而在於畫作之外表達的細膩精神。此次展出的畫作，包含油畫人物、風景以及抽象表現水墨創作等不同類型，觀賞者或可由上述的描述中逐一檢視，探尋廖繼英作畫的內心風景。

 

一位成功的畫家，除了要有精湛的畫藝，還要有持恆的精神，更重要的是要能引領潮流。廖繼英繪畫藝術之路有目共睹，堅持創作三十餘載，累積了十分可觀的能量，亦將自己的繪畫理念和技巧不吝於傳授給莘莘學子，桃李滿天下，假日常常帶著學生們到山林小溪間或名勝古蹟處寫生創作。多年下來，在繪畫的領域中儼然形成自己獨到的視野和格局，悠游於藝樂在其中，深受藝壇各界所矚目。

 

《莊子雜篇•漁父》有云：「真者，精誠之至也。不精不誠，不能動人。」孔子也說：「質勝文則野，文勝質則史。文質彬彬，然後君子。」此次展覽集結自廖繼英2000至2018年的經典創作約50件的個展，先質而後文，投射出創作者的文化底蘊與生涯歷程的痕跡，創作的源頭正是內心世界和峰迴路轉的內心風景，熱情、堅毅、真摯且溫馨。誠如莊子所言：「真在內者，神動於外。」文質兼備，充滿無窮的生命力。

相信由桃園市政府文化局所特别邀請的廖繼英的當代新表現油畫•水墨創作個展，於12月19日(三)至2019年1月6日(日)，在桃園文化中心經典展出。定能帶給觀賞者耳目一新，並引發欣賞者的共鳴。