非遺瑰寶——木偶戲

草根影響力新視野  图/文 劉超

中國木偶戲歷史悠久，世人普遍認為其源於漢，興于唐。漢代已有作魁儡的記載；三國時已有用偶人進行雜技表演的記錄；隋代開始用偶人表演故事；北齊時出現了傀儡子演郭禿故事的木偶藝術，這暗示了中國已正式形成了木偶戲；隋朝“機關木人”多扮演神話、傳說、三國故事等人物，這些對木偶戲的製作與表演有直接影響；唐朝時出現了 “提線”“杖頭”“布袋”“盤鈴傀儡”等木偶類型；元、明、清以來形成了多種風格流派的木偶藝術，如福州串頭戲，泉州嘉禮戲，漳州布袋戲，四川大木偶等；民國以後，木偶戲由民間走向專業化，演出由露天走入劇場，木偶造型逐步現代化。

四川木偶戲以成都木偶戲、資中木偶戲、南充川北大木偶為代表。成都木偶戲在繼承“川派”木偶藝術傳統的基礎上，借鑒地方戲曲、民間歌舞等的表演技法，形成了“阿睹傳神”的成都木偶。資中木偶戲源於清代光緒年間，屬中型杖頭木偶，距今已有上百年歷史。早在清代末年光緒年間，就活躍著“金泰班”、“萬祥班”等十多支木偶戲班。南充川北大木偶為世界稀有的木偶劇種，木偶身高四尺有餘，距今已有300餘年歷史。川北大木偶被世界著名的蘇聯木偶藝術家奧布拉茲佐夫譽為“中華民族藝術的冠冕”。

在後來的歷史發展過程中，木偶戲逐漸淡出人們的視線。現今木偶藝術正在人們的漠視中面臨著消亡的危險，豐富多彩的現代藝術形式弱化了人們對傳統藝術的瞭解和關注程度，傳統文化和技藝的生存土壤逐漸喪失。在這樣的市場環境下，木偶藝術團和藝人的演出次數少，經濟不景氣，演員待遇低，收入不平衡，願意從事這些藝術表演的人不多，這直接造成傳承後繼無人，人才缺乏。如今很多優秀的老藝人相繼逝世，表演及雕刻技藝失傳，大量傳統劇碼流失，文化傳承出現斷代，中青年人又無心傳承，人才難留。同時，還面臨著木偶藝術團體數量越來越少、演出場所硬、軟體設施條件不夠，表演受限等問題。以上這些不僅是木偶戲面臨的問題，更是當今社會很多傳統文化的共同現狀。

保護非物質文化遺產，繼承傳統文化，傳承經典藝術迫在眉睫。在文化大發展大繁榮的時代背景下，《現代藝術》雜誌社2017年第10期推出 “木偶戲的‘前世今生’” 專題，借此為傳承四川優秀傳統文化盡綿薄之力，同時希望能引起人們對包括木偶、剪紙、竹編、年畫等在內的非物質文化遺產的關注，得到有關文化部門的重視和支持。

我們相信隨著對傳統藝術重視的加強，加之非物質文化遺產藝術本身特有的文化價值和精神內涵，這些優秀傳統文化的光芒將會再次綻放在世人眼前。